Call Me Blondie

CALL ME BLONDIE : une decharge de glamour, d'energie et d'emotion, un show festif teinte de good vibes des annees 70-80 !

Créé en 2023, CALL ME BLONDIE s'impose comme le premier French Tribute to Blondie. Très vite, il se distingue par son authenticité et son esprit punk rock, revendiquant une démarche artisanale et entièrement auto produite.

Ce qui unit les membres du groupe : leur goût partagé pour la richesse des styles explorés par Blondie - du punk au disco, de la new wave au rock, en passant par la pop, le reggae ou le jazz - leur admiration pour la personnalité de Debbie Harry et leur fascination pour la créativité foisonnante caractéristique de l'époque.

Reconnu pour sa fidélité à l'esprit du groupe original, CALL ME BLONDIE recrée l'énergie brute, l'audace artistique et l'esthétique new yorkaise de la fin des années 70.

Le groupe parisien est régulièrement à l'affiche en Ile-de-France comme en province : pubs, salles indépendantes, scènes emblématiques telles que le Billy Bob's du Disney Village - le plus grand bar d'Europe - ou encore le Supersonic à Paris, temple du rock alternatif. Il est également programmé dans le cadre de festivals en plein air, notamment le Charoc, qui accueille plus de 9 000 personnes, confirmant l'attrait grandissant du projet.

Son ambition : reprendre les plus grands hits de Blondie mais aussi des titres moins connus qui raviront les fans, en offrant une expérience live immersive, vibrante et organique.

“Pour moi, le punk rock, c'est la liberté de créer, la liberté de réussir, la liberté de ne pas réussir, la liberté d'être qui tu es.”

Debbie Harry

A propos de Blondie

Blondie naît en 1974 dans l'underground new yorkais du CBGB, où Debbie Harry et Chris Stein forgent un son hybride mêlant punk, pop, glam et new wave. Debbie, figure charismatique et féministe, impose une image forte et moderne qui devient centrale dans l'identité du groupe. Après les albums Blondie (1976) et Plastic Letters (1977), leur ascension explose avec Parallel Lines (1978), porté par des tubes comme Heart of Glass et One Way or Another. Les succès vont alors s'enchaîner : Dreaming, Atomic, Call Me ou encore Rapture, l'un des premiers hits à intégrer du rap.

Leur renommée repose ainsi sur trois piliers : une origine punk authentique dans la scène du CBGB, une audace musicale qui mélange les styles, la puissance symbolique de Debbie Harry, icône féministe et artistique.

Blondie devient alors l'un des groupes les plus influents de la fin des années 70, ouvrant la voie à une génération d'artistes prêts à briser les frontières entre les genres.

Membres

Maud aka Debbie

Chant

Titre préféré : Atomic

Au cœur du projet, Maud incarne l'âme du groupe. Fan inconditionnelle de Debbie Harry, elle porte Blondie dans ses intonations, son attitude et son style.

Sur scène, son charisme et son look affirmé, sensuel et résolument rock, captent instantanément l'attention. Glamour félin, énergie rebelle, présence scénique intense : elle réactive l'aura de l'icône new yorkaise. Sa voix puissante, expressive et chargée d'émotion donne au groupe une identité vocale forte. Son style audacieux ancre le groupe dans une authenticité fidèle à l'esthétique punk rock du CBGB, club mythique new yorkais où Blondie a fait ses débuts.

Ben aka Chris

Guitare & chœurs

Titre préféré : Picture This

Ben, guitariste passionné et perfectionniste, apporte au groupe une exigence sonore rare. Il travaille chaque détail avec précision : le grain des guitares, les arrangements, les textures, les effets. Son objectif est clair : retrouver l'ADN sonore de Chris Stein tout en lui donnant une intensité live contemporaine.

Soliste inspiré, Ben assure également les chœurs, ajoutant une dimension vocale essentielle à la couleur Blondie. Grâce à son approche minutieuse et à son sens du son, il contribue à affirmer la fidélité musicale profonde du groupe, capable de transporter le public dans le New York de la fin des années 70.

Kark aka Nigel

Basse

Titre préféré : Live It Up

Kark, bassiste solide et discret, est l'un des piliers du groupe. Travailleur acharné, précis et constant, il incarne Nigel Harrison avec une présence et un sens du groove qui ancre chaque morceau.

Chaleureux et cool, il met immédiatement tout le monde à l'aise et fédère le groupe par sa présence humaine autant que par son jeu. Il crée le lien, apaise, rassemble et maintient l'équilibre humain autant que musical. Son jeu puissant, profond et parfaitement maîtrisé donne au projet une assise essentielle, fidèle à Blondie et à l'énergie brute du punk rock.

Lion aka Clem

Batterie, samples & chœurs

Titre préféré : Heart Of Glass

Lion est le moteur rythmique du groupe, un multi-instrumentiste doté d'une solide expérience de la scène. Derrière sa batterie, il incarne Clem Burke avec une énergie explosive et un grand sens du spectacle.

Son jeu est nerveux, précis, flamboyant - un mélange de puissance et de virtuosité qui propulse chaque morceau. En plus de ses fûts, Lion gère les samples et les éléments électroniques, indispensables pour retrouver la modernité avant-gardiste qui faisait la singularité de Blondie. Avec lui, le groupe gagne en intensité, en relief et en authenticité, renouant avec l'esprit du CBGB.